fot. Łukasz Rajchert

Wrocławska Orkiestra Barokowa została założona w październiku 2006 roku przez Andrzeja Kosendiaka, dyrektora Filharmonii Wrocławskiej. Jest jedynym w Polsce zespołem filharmonicznym grającym na instrumentach historycznych. Repertuar orkiestry obejmuje utwory z okresów od wczesnego baroku do wczesnego romantyzmu, od kompozycji kameralnych po wielkie dzieła oratoryjne. Zespół wykonuje własną serię koncertów, w Sali Filharmonii oraz poza nią, która spotyka się z gorącym przyjęciem publiczności.

Orkiestra szybko osiągnęła poziom artystyczny doceniany przez krytykę muzyczną i owocujący zaproszeniami do udziału m.in. w kolejnych edycjach Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans, Międzynarodowego Festiwalu Mozartiana, Festiwalu Janačka w Ostrawie, Festiwalu Le Quattro Stagione w Pardubicach, Festiwalu Wielkanocnym Ludwiga van Beethovena, Festiwalu RheinVokal, Festiwalu Uckermärkische Musikwochen, Mazovia Goes Baroque, Poznań Baroque, w transmisjach radiowych, nagraniach płytowych oraz do występów z czołowymi polskimi chórami. Wrocławska Orkiestra Barokowa współpracuje także z największymi sławami światowej sceny muzyki dawnej – gośćmi zespołu byli m.in.: Jaap ter Linden, Paul McCreesh, Peter Van Heyghen, Andreas Spering, Christian Curnyn, Simone Kermes, Olga Pasiecznik, Renata Pokupič, Nicholas Mulroy, Daniel Taylor, Barbara Maria Willi, Nico van der Meel, Cantus Coelln, a także gwiazda Metropolitan Opera Aleksandra Kurzak. Od początku działalności orkiestry jej dyrektorem artystycznym jest wiolonczelista Jarosław Thiel.

W styczniu 2010 roku Wrocławska Orkiestra Barokowa wydała swoją debiutancką płytę z symfoniami czeskich klasyków – Kořelucha, Rejchy i Voríška. Nagranie zostało zauważone przez krytykę i docenione pochlebnymi recenzjami, a także nagrodą Fryderyk 2011 w kategorii Fonograficzny Debiut Roku. Niedawno ukazała się także druga płyta z symfoniami „Pory dnia” Haydna, a także premierowa rejestracja niepublikowanych kompozycji Franza Xaviera Richtera pod batutą Andrzeja Kosendiaka. W przygotowaniu są kolejne produkcje płytowe, jak np. recital arii koncertowych Mozarta z udziałem wybitnej sopranistki Olgi Pasiecznik.



fot. Łukasz Rajchert


  Recenzje: 

To, że udało się tak dobrze, zawdzięczać należy żywemu, ruchliwemu i homogenicznemu brzmieniu polskiej orkiestry, pełnemu fantazji continuo i pozostałym solistom, których wysoki poziom mogliśmy podziwiać. Publiczność prawie oszalała z zachwytu! Nawet, jeśli nie był to skutek nawrócenia, ani obecności aniołów – lecz niebiańskiej muzyki Hassego.

15.08.2011, Clemens Goldberg, Kulturradio


WOB stara się wiernie odtworzyć niewielki zespół, którym dysponował Haydn w Eisenstadt w 1761 roku. Symfonie grane są elegancko, uwodzą starannością prowadzenia poszczególnych partii instrumentalnych. Haydn wykonany z dużą kulturą i świadomością stylu epoki. Momentami także dowcipny.

„Gazeta Wyborcza”, 09.06.2011


Porozumienie oparte na wspólnocie postaw stylistyczno-estetycznych daje się już odczuć we współdziałaniu i w samym brzmieniu wrocławskiej orkiestry – jest ono właśnie „historyczne”, barwne, o specyficznej artykulacji, grę zespołu znamionuje zaś staranna intonacja, dyscyplina rytmiczna, frazowanie pełne ekspresji retorycznej. Wrocławska Orkiestra Barokowa jest bodaj najbardziej obiecującym takim zespołem w kraju.

„Ruch Muzyczny”, 23.12.2007

Wykonanie pod względem technicznym nie odbiegało od wysokich standardów filharmonicznych, a zarazem niosło świeży i ożywczy powiew czegoś jedynego i niepowtarzalnego. A już Symfonia g-moll KV 550 Mozarta okazała się prawdziwą kreacją. Nie zawaham się ocenić tej interpretacji jako odkrywczej.

„Ruch Muzyczny”, 20.01.2008


Wykonawcy prowadzeni przez Jarosława Thiela, bardzo dobrze wykorzystują możliwości kolorystyczne, jakie daje takie (historyczne) instrumentarium. Dzięki precyzyjnej, dopracowanej w szczegółach i pełnej wigoru grze, stworzyli interpretacje ciekawe, efektowne, niekiedy poruszające. Płyta dowodzi wysokiego poziomu Wrocławskiej Orkiestry Barokowej, którą traktować należy jako zespół gotowy do prezentowania najbardziej wymagającego repertuaru z epoki baroku, klasycyzmu i wczesnego romantyzmu.

„Ruch Muzyczny” nr 7, 11.07.2010


Z olbrzymią radością mogę odnotować, że interpretacja tak rozbudowanego i wymagającego utworu (Pasja wg św. Mateusza) nie miała właściwie słabych punktów. Wielkie dzieło Bacha wykonano na wysokim poziomie, logicznie prowadząc narrację przez kolejne etapy pasyjnego dramatu. Artystom udało się też wniknąć w warstwę duchową muzyki, wydobyć jej teologiczną głębię, dzięki czemu dla wielu słuchaczy wieczór ten stał się nie tylko doniosłym przeżyciem estetycznym, lecz i religijnym. Imponujące wrażenie wywarł poziom gry orkiestry.

„Ruch Muzyczny” nr 10, 16.05.2010


Wypada powtórzyć tylko wielokrotnie już wyrażane pochwały – dla samego pomysłu i dla dokonań wrocławskiej orkiestry Thiela. Znów okazało się, że praktyka i doświadczenie muzykowania barokowego, z typową dla niego postawą partnerstwa i wzajemnego słuchania – to uniwersalna zaleta wykonawstwa zespołowego i atut przydatny także w akompaniowaniu soliście Koncertu Chopina. Brzmienie orkiestry – w odczyszczonej z historycznych naleciałości instrumentacji Chopina – znalazło się we właściwych proporcjach do partii solisty, budząc zachwyt nieco „szorstką” urodą.

„Ruch Muzyczny” nr 16, 08.08.2010



Lista stałych współpracowników

Zbigniew Pilch – skrzypce/koncertmistrz
Adam Pastuszka – skrzypce
Mikołaj Zgółka – skrzypce
Anna Nowak – skrzypce
Ludmiła Piestrak - skrzypce
Małgorzata Kosendiak – skrzypce
Martyna Pastuszka – skrzypce
Agnieszka Rychlik – skrzypce
Violetta Szopa-Tomczyk – skrzypce
Bernardeta Wujtewicz – skrzypce
Ewa Chmielewska-Zorzano – skrzypce
Juliusz Żurawski – skrzypce
Dominik Dębski – altówka
Piotr Chrupek – altówka
Marcin Stefaniuk – altówka
Michał Mazur – altówka
Bartosz Kokosza – wiolonczela
Jakub Kościukiewicz – wiolonczela
Edyta Maksymczuk-Thiel – wiolonczela
Janusz Musiał – kontrabas
Jana Semerádová – flet
Magdalena Pilch – flet
Marek Niewiedział – obój
Marcel Plavec – obój
Kamila Marcinkowska – fagot
Krzysztof Stencel – róg
Dominika Stencel – róg
Stanisław Gojny – lutnia
Aleksandra Rupocińska – klawesyn
Marcin Szelest – organy


Repertuar zespołu w programie Filharmonii w sezonach:
2006/2007
2007/2008

  Do pobrania | posłuchania:

Leopold Koželuh - Symfonia C-dur Poštolka I:6, Poco Adagio - Allegro - ACD 148
(mp3, 4,36 Mb)

Jan Václav Hugo Voříšek - Symfonia D-dur, Scherzo. Allegro ma non troppo - ACD 148  (mp3, 2,06 Mb)

CD Accord ACD 148

Szczegóły: www.cdaccord.com.pl

Menedżer:

Oliwia Grela tel.: +48 71 | 330 52 13 FAX +48 71 | 330 52 12 oliwia.grela@filharmonia.wroclaw.pl